09-07-2019

BIG Innenarchitektur für Flagship Galeries Lafayette Paris

BIG – Bjarke Ingels Group,

Salem Mostefaoui, Marco Cappelletti, Delfino Sisto Legnani, Matthieu Salvaing, Michel Florent,

Paris,

Geschaft,

Ein Symbol für Pariser Luxus, Mode und Shopping haben die Galeries Lafayette einen neuen Laden auf den Champs-Elysées eröffnet, das Innenarchitekturprojekt wurde vom Studio BIG entworfen. Der dänische Architekt Bjarke Ingels und sein Team haben das historische Art-Deco-Herzstück des ursprünglichen Gebäudes erhalten und mit modernen Elementen einen zukunftsorientierten Flagship Store geschaffen.



BIG Innenarchitektur für Flagship Galeries Lafayette Paris

Eine Ikone des Pariser Shopping haben die Galeries Lafayette einen neuen Laden in der französischen Hauptstadt, jenseits der historischen Hauptsitzes des Boulevards Haussmann. Die Innenarchitektur des neuen Flagship Store wurde dem Architekten Bjarke Ingels und seinem Studio BIG anvertraut, die Gewinner des entsprechenden internationalen Wettbewerbs. Der gewählte Standort ist ein großes Art-Deco-Gebäude, das sich in einer der majestätischsten und wichtigsten Alleen der Stadt befindet: der Avenue des Champs-Élysées. Dies ist der ehemalige Sitz einer Bank, der First National City Bank der dreißiger Jahre des 20. Jahrhunderts. Neunzig Jahre später ist das Projekt des Gründers der Galeries Lafayette, Theophile Bader, der das Gebäude entlang der berühmten Pariser Allee 1927 gekauft hatte, abgeschlossen.

Der neue Flagship Store der Galeries Lafayette wurde am 28. März eröffnet und ist der größte Store an der Avenue des Champs-Élysées. Ein Einkaufstempel, der auch Platz für Catering bietet. Im Gebäude gibt es: das Restaurant Oursin, das französische Speisen und Weine zelebriert, und das Café Citron, inspiriert von einem provenzalischen Garten und mediterraner Küche, beide entworfen vom französischen Designer Simon Porte Jacquemus und geleitet von der Gruppe Caviar Kaspia. Die für den Verkauf und die damit verbundenen Dienstleistungen vorgesehene Fläche beträgt über 6500 Quadratmeter und ist auf vier Etagen verteilt. Der von dem Architekten Bjarke Ingels und seinem Büro gestaltete Entwurf ist eine Hommage an die Texturen und haptischen Empfindungen, die durch die Materialien und Strukturen des historischen Gebäudes vermittelt werden. Eine zeitgenössische Inneneinrichtung, in der die Besucher wertvolle Materialien und raffinierte Details aus der Vergangenheit finden und entdecken können. Alle funktional, um den Verbrauchern ein neues Einkaufserlebnis zu bieten, das mit der Geschichte und dem Ruhm der Marke übereinstimmt, und neue Informationstechnologien mit Apps und intelligenten Kleiderbügeln einsetzt, die in der Lage sind, sofortige Informationen über die Verfügbarkeit und Größe der zum Verkauf stehenden Artikel zu liefern.

Besucher und Kunden betreten das Geschäft durch einen Eingangstunnel und werden in ein immersiven Erlebnis katapultiert: eine Umgebung, die von der Glaskuppel des zentralen Atriums mit natürlichem Licht durchflutet wird und in der Räume ineinander übergehen. Im Untergeschoss befindet sich der Food Court für den Verkauf von Lebensmitteln, während das Erdgeschoss für Schönheitsprodukte und besondere Anlässe vorgesehen ist. Die große Treppe im Atrium dient als Auditorium für Veranstaltungen und Modenschauen. Die Treppe führt in den ersten Stock, der den kreativen und aufstrebenden Marken der Mode in all ihren Formen (einschließlich Schmuck, Lederwaren und Schuhe) gewidmet ist. Der zweite Stock ist den berühmten Marken des Luxus für Männer und Frauen gewidmet. Vom Atrium aus werden die verschiedenen Ebenen und Spiele mit der Transparenz, die die gesamte Umgebung prägen und in den großen Glaskästen unter der Kuppel gipfeln, unmittelbar wahrgenommen. Diese transparenten Volumen sind hängende Vitrinen und erscheinen als eigenständige Objekte, in denen die eingeladenen Marken im Wechsel ihre eigenen Ausstellungen aufbauen oder von den unteren Ebenen aus sichtbare Aktivitäten durchführen können. Die Innenarchitektur von BIG würdigt die Erinnerung an die Marke Galeries Lafayette und projiziert sie in die Zukunft.

(Agnese Bifulco)

PROJECT DATA
Name: Galeries Lafayette Flagship On Champs-Élysées
Code: GLCE
Date: 28/03/2019
Program: Commercial
Status: Completed
Size in m2: 6800
Project type: Competition
Client: Groupe Galeries Lafayette
Collaborators: SRA Architectes (Local Architect), SETEC (MEP), AR-C (Structural Engineer), SNAIK (Lighting Designer), Theater Project (Acoustic Consultants), Cabinet Vanguard (Cost Consultants, Arch Specs), BIG Interiors (Interior Design)
Location: Paris, France

PROJECT TEAM
Partners-in-Charge: Bjarke Ingels, Jakob Sand
Project Managers: Karim Muallem, Gabrielle Nadeau
Project Leaders: Karim Muallem, Gabrielle Nadeau, Xavier Delanoue (architecture), Francesca Portesine, Pauline Lavie-Luong (furniture)
Team: Agla Sigridur Egilsdottir, Alvaro Maestro García, Amro Abdelsalam, Anis Souissi, Anna Juzak, Aurelie Frolet, Catalina Rivera, Christian Lopez, Clementine Huck, Dimitrie Grigorescu, Emily Pickett, Emine Halefoglu, Enea Michelesio, Ethan Duffey, Étienne Duval, Filip Milovanovic, Francisco Javier Sarria Salazar, Gerhard Pfeiler, Hugo Yun Tong Soo, Hye-Min Cha, Jakob Lange, Janie Green, Joanna M. Lesna, José Carlos de Silva, Katarzyna Swiderska, Laurent de Carnière, Lucas Stein, Lucian Racovitan, Malgorzata Mutkowska, Marie Lancon, Miguel Rebelo, Monika Dauksaite, Paula Domka, Philip Rufus Knauf, Quentin Blasing, Rahul Girish, Ramona Montecillo, Raphael Ciriani, Sergi Sauras i Collado, Stefano Zugno, Taylor Fulton, Terrence Chew, Thomas Sebastian Krall, Thomas Smith, Tomas Karl Ramstrand, Tracy Sodder, Yesul Cho.

Images courtesy of BIG, photo by: (c) Delfino Sisto Legnani and Marco Cappelletti, (c) Michel Florent, (c) Salem Mostefaoui, (c) Matthieu Salvaing.


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