16-12-2022

Design and Healing: Die Menschheit reagiert auf die Pandemie. Eine Retrospektive im Cooper Hewitt

Cooper Hewitt, Design,

Im Dezember dieses Jahres wurde im Cooper Hewitt in New York eine Ausstellung eröffnet, die fast drei Jahre nach dem Ausbruch der Pandemie die Reaktion der Weltbevölkerung auf die durch die Covid-19-Pandemie ausgelösten kritischen Probleme und Notlagen untersuchen soll. Die Ausstellung ist ein erster Versuch, im Nachhinein über Kreativität und Design als Mittel zur Bewältigung von Notlagen nachzudenken, und wird bis zum 10. Februar 2023 zu sehen sein.



Design and Healing: Die Menschheit reagiert auf die Pandemie. Eine Retrospektive im Cooper Hewitt

Seit dem Ausbruch der Covid-19-Pandemie sind nun fast drei Jahre vergangen. Die Menschheit scheint die logistischen und kulturellen Mittel gefunden zu haben, um die Ansteckung und ihre Auswirkungen auf das Leben der Menschen und die sie belebenden Prozesse, von der Wirtschaft bis zur Gesundheit, zu reduzieren und einzudämmen. Vor anderen weltbekannten Museen hat das Cooper Hewitt in New York, das zum Smithsonian Design Museum gehört, diesen Monat eine Ausstellung mit folgendem Titel eröffnet: Design and Healing: Creative Responses to Epidemics.

Wie haben wir auf die Notlagen und Hindernisse reagiert, die seit März 2020 unaufhörlich aufeinander folgten? Design und Kreativität haben in allen Bereichen eine wichtige Rolle gespielt. Dies geht aus der Ausstellung hervor, die Ellen Lupton, Senior Curator am Cooper Hewitt, in Auftrag gegeben und gemeinsam mit der MASS Design Group realisiert hat. Epidemien haben sowohl in der Vergangenheit als auch in der Gegenwart zu grundlegenden Entdeckungen geführt, neue Wege zur Behandlung und Vorbeugung von Krankheiten eröffnet und Lücken und Schwachstellen in bereits bestehenden kulturellen, physiologischen und infrastrukturellen Systemen aufgedeckt. COVID-19 hat, wie andere Epidemien auch, marginalisierte Gemeinschaften am stärksten getroffen.

Als Reaktion auf Covid-19 engagierten sich Designer, Künstler, Ärzte, Ingenieure und alle Teile der Zivilgesellschaft und förderten die Open-Source-Zusammenarbeit, das Rapid-Response-Prototyping, Produkt-Hacking und sozialen Aktivismus. Medizinische Geräte wie Tauchermasken, selbst gebaute Schutzvorrichtungen, sofort lesbare Infografiken, politische Manifeste, Architektur und spezialisierte Dienstleistungen wurden geboren.

Design and Healing: Creative Responses to Epidemics untersucht im Grunde rückblickend, was wir bisher getan haben, sagt Ellen Lupton, die die beteiligten Akteure aufzählt und erklärt, wie die Sammlung von Inhalten für diese Ausstellung vor drei Jahren begann: “Die Ausstellung zeigt eine Vielzahl von Artefakten, die von der Cooper Hewitt’s Responsive Collecting Initiative gesammelt wurden, einem Prozess, der 2020 gestartet wurde, um die entscheidenden Herausforderungen unserer Zeit zu dokumentieren”.

Auch Michyael Murphy, Geschäftsführer und Gründer der MASS Design Group, berichtet über seine eigene Vision in Bezug auf die Ausstellung. Führ ihn ist der Atem ein räumlicher Vorgang und: “Diese Tatsache hat Auswirkungen auf den Maßstab des Körpers, des Gebäudes, der Stadt und des Planeten. Es stellt sich heraus, dass es eine ganze Geschichte gibt, wie Gebäude entworfen wurden, um die Luftzirkulation zu fördern und die Übertragung von durch die Luft übertragenen Krankheiten zu verringern.

Die Ausstellung findet im ersten Stock des Cooper Hewitt in vier thematisch unterschiedlichen Galerien statt. Das erste Werk ist eine Multimedia-Installation von Samuel Stubblefield, die von der zunehmenden Fähigkeit zur Überwachung des menschlichen Körpers inspiriert ist. In der gleichen Galerie finden sich einführende Infografiken und allgemeine Informationen über die Pandemie. Die zweite Galerie ist den elementaren Kräften gewidmet, die mit der Vorbeugung, Behandlung und Ausbreitung der Krankheit zusammenhängen: Wasser, Licht, Luft und Insekten. Die Ausstellung wird mit einem Abschnitt fortgesetzt, der den Vorrichtungen gewidmet ist, die für Notfälle und Materialknappheit realisiert wurden, wobei ein besonderer Schwerpunkt auf allen Arten von Masken liegt, die wiederhergestellt werden können. Design und Heilung schließt mit einem Breathing Space im Gewächshaus des Museums, der in natürliches Licht getaucht ist und dessen Soundscape aus den Dankesbriefen besteht, die in den letzten drei Jahren von Mitarbeitern des Gesundheitswesens eingegangen sind.

Francesco Cibati

www.cooperhewitt.org

“Design and Healing: Creative Responses to Epidemics” is made possible with major support from Crystal and Chris Sacca.
Generous support is also provided by Lisa Roberts and David Seltzer and the Lily Auchincloss Foundation.
Curatorial team:
MASS Design Group (Regina Chen, Jeffrey Mansfield, Michael Murphy, Morgan O’Hara and Maggie Stern)
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum (Ellen Lupton, senior curator of contemporary design, and Julie Pastor, curatorial assistant)
Exhibition designer: MASS Design Group (Annie Wang)
Graphic designers: Span (Alyssa Arnesen and Bud Rodecker) and Rick Valicenti
Images: GHESKIO Cholera Treatment Center, 2015, MASS Design Group; photograph © Iwan Baan; Rebirth Garments Mask, 2021, Sky Cubacub, Rebirth Garments; Ventizolve Naloxone Kit, 2020, ANTI (A New Type of Interface); Zero-waste Scrub Set, 2020, Danielle Elsener.


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