18-12-2019

Ausstellung Santiago Calatrava Nella luce di Napoli

Santiago Calatrava,

Giorgio Von Arb, Heinrich Helfenstein, Alan Karchmer, Juan García Rosell, Oliver Schuh / Palladium Photodesign,

Neapel,

Messen,

Im Museum und Real Bosco von Capodimonte in Neapel gibt es eine Ausstellung, die dem Werk von Santiago Calatrava als Allround-Künstler gewidmet ist. Architekt, Ingenieur, Maler, Bildhauer, Designer, Calatrava erscheint ein rastloser Geist unserer Zeit auf der ständigen Suche nach einem Gleichgewicht zwischen Volumen und Licht, den beiden Grundelementen seines Architekturkonzepts.



Ausstellung Santiago Calatrava Nella luce di Napoli

“Ich bin immer auf der Suche nach mehr Licht und mehr Raum.” (Santiago Calatrava)
Die Ausstellung "Santiago Calatrava. Nella luce di Napoli (Im Licht Neapels)" ist vom Licht inspiriert, einem grundlegenden Bestandteil seiner Architektur, wie er selbst erklärte. Die Ausstellung ist bis zum 10. Mai 2020, im Museum und Real Bosco von Capodimonte in Neapel zu sehen. Kuratiert von Sylvain Bellenger, Direktor des Museums und von Real Bosco di Capodimonte, und Robertina Calatrava, Frau des Künstlers, wird die Ausstellung in Zusammenarbeit mit dem Studio Calatrava organisiert. Mit vierhundert Werken wie Skulpturen, Zeichnungen, Architekturmodellen, Fotografien usw. will die Ausstellung ein Porträt von Santiago Calatrava als komplettem Künstler und eine Reflexion über die ersten 40 Jahre seiner beruflichen Tätigkeit vermitteln. Architekt, Ingenieur, Maler, Bildhauer, Designer, Calatrava erscheint ein unruhiger Geist unserer Zeit auf der ständigen Suche nach einem Gleichgewicht zwischen Volumen und Licht, den beiden Grundelementen seines Architekturkonzepts.

Die neapolitanische Ausstellung gliedert sich in zwei Teile zwischen dem Museum und dem Cellaio, Keller, in Real Bosco di Capodimonte.
Die Räume im zweiten Stock des Museums beherbergen "die Maquetten der Architekturen". Es sind einige der bekanntesten und berühmtesten Werke des Architekten Santiago Calatrava wie: der Bahnhof des Flughafens Lyon “Saint-Exupéry”, der Oculus, wie der World Trade Center Transportation Hub in New York genannt wird, ein Gebäude, das sowohl an den Terroranschlag auf die Twin Towers erinnert als auch ein Symbol für die Wiedergeburt der Stadt ist. Es gibt auch Arbeiten, die in Italien realisiert wurden, wie z.B. der Bahnhof Mediopadana der Hochgeschwindigkeitsbahnstrecke, aber es gibt auch Projekte wie: die Sharq Crossing Bridges, drei verschiedene Arten von Verbindungsbrücken für die Stadt Doha in Katar, und die “Brücke für Genua” ein Projekt, das in drei Versionen konzipiert und der Stadt nach dem Zusammenbruch der Morandi-Brücke im August 2018 angeboten wurde.
In diesem Ausstellungssitz sind auch die Skulpturen zu sehen, in einer großen Auswahl an verschiedenen Materialien (Ebenholz, weißer Marmor, Alabaster, vergoldetes Kupfer, Aluminium, schwarzer Granit bis hin zu Bronze) und Formen, die die verschiedenen künstlerischen Phasen von Calatrava darstellen: geometrisch, mathematisch, abstrakt, kinetisch und anthropomorph.
Die Hauptthemen, die dem Architekten und Künstler am Herzen liegen: Natur, Tiere, anthropomorphe Figuren, finden sich auch in den Zeichnungen, die in diesem Teil der Ausstellung ausführlich vorgestellt werden. Santiago Calatrava begann schon in jungen Jahren eine große Leidenschaft für das Zeichnen zu entwickeln. Seine Zeichnungen über den menschlichen Körper sind der erste Schritt, um die Bedeutung und Dynamik der Bewegung zu erforschen und werden dann entscheidend sein, um die Architektursprache zu entwickeln, die ihn auszeichnet. Ein Konzept, das Calatrava selbst zum Ausdruck bringt, wenn er sagt “Ich habe nie aufgehört zu malen, für mich ist es wichtig, an Malerei, Skulptur und Keramik zu arbeiten, nicht nur als eigenständige Disziplinen, sondern auch als ständige Nahrung für meine Architektur”. Es ist der Architekt selbst, der betont, wie wichtig es ist, seine Arbeit als Bildhauer zu kennen, um seine Architektur zu verstehen, und wie der Ausgangspunkt der Formen seiner Gebäude in der formalen Erforschung seiner künstlerischen Tätigkeit liegt.
Der zweite Ort der Ausstellung ist der " Cellaio nel Real Bosco di Capodimonte", der Keller, ein Gebäude aus der Bourbonenzeit, das zur Konservierung von Lebensmitteln dient und hier über 50 Keramikarbeiten ausgestellt ist. Eine Kunst, von der der Architekt und Künstler die Technik der Vorfahren schätzt, und seine Werke werden in einem idealen Dialog mit der Produktion der Real Fabbrica della Porcellana di Capodimonte ausgestellt, die 1743 von Karl von Bourbon gegründet wurde.

(Agnese Bifulco)

Title: Santiago Calatrava / Nella luce di Napoli
curated by Sylvain Bellenger and Robertina Calatrava
Location: Museo e Real Bosco di Capodimonte, via Miano 2, Napoli – Italy
Date: 6 December 2019 – 10 May 2020


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